Friday, April 23, 2010

Fundacion Artesanias de chile.cl

Más de 83 mil personas ya han visitado “Tramas Vegetales”, la nueva exposición de Fundación Artesanías de Chile

Calificada como un éxito por parte de sus visitantes, la nueva exposición con la que Fundación Artesanías de Chile aterrizó el pasado 4 de diciembre en el nivel -1 del Centro Cultural Palacio La Moneda, ya cuenta con una cifra récord de visitantes. En poco más de cuatro meses desde su apertura, ya ha reunido a más de ochenta y tres mil personas en torno a la cestería tradicional chilena.

Compuesta por más de 130 piezas, cada una representativa de las cuatro técnicas de este tradicional oficio artesanal, “Tramas Vegetales” introduce al visitante en el mundo de la cestería a través de dinámicos e innovadores recursos, tales como un muro completamente dedicado a las materias primas; otro enfocado a las colecciones que distintos museos del país aportaron para esta exhibición y por supuesto, gracias a un completísimo material teórico en soporte audiovisual.

Y es que desde 2006, año en que la Fundación Artesanías de Chile realizó su primera muestra temática en su espacio de venta y exposición del CCPLM, utiliza distintas metodologías de trabajo para llegar al público de manera didáctica y educativa, y de este modo despertar mayor interés por los contenidos.

La muestra que permanecerá abierta hasta mediados de 2010, también comprende visitas guidas y talleres de cestería tradicional a niños y niñas de escuelas municipalizadas a partir de abril, y además los fines de semana, éstos serán extensivos a público en general.

Cabe recordar que Fundación Artesanías de Chile, es un entidad sin fines de lucro y todas sus actividades son totalmente gratuitas, así que no dudes en acercarte con tu familia a conocer “Tramas Vegetales: El Arte de Tejer Fibras” en el nivel -1 del Centro Cultural Palacio la Moneda.

Actividad: Exposición 2010, “Tramas Vegetales: El arte de tejer Fibras”
Dónde:
Tienda Fundación Artesanías de Chile
Nivel -1 Centro Cultural Palacio La Moneda
Cuándo:
Lunes a jueves de 9:00 a 20:30
Viernes de 9:00 a 22:00
Sábados y domingos de 9:00 a 20:30
Entrada liberada

Sunday, March 28, 2010

Artersanias chilenas en USA

Artesanía chilena en principales museos de Estados Unidos

Como una forma de promocionar Chile y su patrimonio cultural, el fin de semana se desarrolló una muestra de artesanía chilena en un museo de Washington, lo que anteriormente se había realizado en Los Ángeles.

Lunes, 26 de Octubre de 2009


Cientos de personas visitaron el fin de semana la muestra de artesanía “Trunk Show de Artesanía Chilena en Estados Unidos” que se desarrolló en el museo Indio Americano en Washington DC y que anteriormente se organizó en Los Ángeles.

Para promover el evento, ProChile, organizó una recepción, encabezada por el Embajador de Chile en Estados Unidos, José Goñi, orientada principalmente a autoridades, potenciales compradores, tiendas especializadas, organizaciones de comercio justo y medios de prensa local.

“Mediante esta iniciativa, ProChile, apoya y promueve la difusión de la cultura que se expresa por medio de las artesanías, al mismo tiempo que contribuye con la promoción de organizaciones que ayudan a pequeños artesanos a lo largo del país y a una exportación no tradicional de gran potencial en EE.UU.”, señaló el Director Comercial de ProChile en Washington, Alejandro Buvinic.

Un número aproximado de 2.000 artesanos son los que están detrás de las organizaciones que estuvieron presentes en la muestra, los cuales indirectamente ven potenciada la comercialización de sus productos. Estas fueron Corporación Canto de Agua, que apoya a cerca de 66 artesanos en la región de Atacama; Artesanías de Chile que apoya en la comercialización a cerca de 1.800 artesanos chilenos; Fundación Chol Chol organización sin fines de lucro que trabaja con cerca de 200 mujeres artesanas de la Araucanía y Cuenco.

En la ocasión se aprovechó de lanzar el libro “Under a Lucky Star“ el cual relata la vida de James Mundell, un filántropo estadounidense que trabajó en la Araucanía apoyando a las comunidades indígenas mapuches para superar la pobreza.

En la ocasión las palabras en mapudungun de la artesana mapuche Anita Paillamil de la Fundación Chol Chol, traducidas por la autora del libro Elizabeth Nicoletti, cautivaron a los presentes quienes quedaron gratamente sorprendidos de los agradecimientos ofrecidos por la artesana en su lengua originaria.

Adicionalmente, las empresas participantes sostuvieron reuniones comerciales con los principales importadores de productos artesanales en Estados Unidos.

Artesanía en Los Ángeles

En el marco del Día de la Raza (Columbus Day en Estados Unidos), la ciudad de Los Ángeles, California, disfrutó de una representativa exhibición de artesanía chilena en la que las organizaciones Comparte y Cuenco, junto con la diseñadora Claudia Betancourt de Walka, expusieron sus trabajos. Esta muestra se realizó en el Museum of Latin American Art (entre el 9 y 11 de octubre) y el Craft And Folk Art Museum (10 de octubre).

En ellas el público pudo apreciar y adquirir productos originales chilenos en madera, textiles, joyería en plata, cerámica, figuras de crin, a cargo de las empresas Comparte, Walka joyería contemporánea y Cuenco. Además estas empresas sostuvieron reuniones comerciales con los principales importadores del sector en Estados Unidos.

Gran cantidad de público asistió a ambos lugares, entre los que destacaron integrantes de la comunidad latina residente en Los Ángeles, directores y miembros de ambos museos, importadores y dueños de joyerías. Los visitantes mostraron un alto interés por la calidad y originalidad de las piezas exhibidas, donde destacaron los trabajos de la Fundación Cuenco que ganó el Premio UNESCO. En los eventos se ofreció vino y empanadas chilenas y fue animado con la música andina en vivo del grupo Sajama.

“Trunk Show es la exhibición en la cual los exportadores chilenos tienen la opción de vender sus productos al público, y en ésta se apreció una muestra de excelente nivel, que logró la perfecta mixtura entre el uso de diseños y técnicas tradicionales representativas de nuestras culturas y la creatividad e innovación de los artesanos y orfebres chilenos”, comentó la Directora de la Oficina de Prochile en Los Ángeles, Viviana Araneda.

Destacó que se vendieron varias piezas del rango alto de precios (US$ 500 y más), además los representantes chilenos hicieron importantes contactos para potenciales exportaciones.

Ambas actividades fueron difundidas en diversos medios de comunicación, como el diario Los Angeles Times e importantes publicaciones relativas a eventos culturales y de entretenimiento como BizBash, KCET y Long Beach Press Telegram.

La Oficina Comercial de ProChile en Los Ángeles organizó una recepción en los dos museos, en donde invitó a autoridades, potenciales compradores, tiendas especializadas, organizaciones de comercio justo y medios de prensa local.

Comparte es una organización de comercio justo cuya misión es promover y exportar productos de alta calidad en diseño y confección; Cuenco ofrece bisuterías de diseño contemporáneo pero con tejidos tradicionales en crin, plata y acero, y Walka tiene joyas de alta calidad con materiales orgánicos unidos a metales nobles como plata, cobre y oro.

Dpto. Comunicaciones Direcon/ProChile

Monday, October 12, 2009

Pacific Islands





Festival of Pacific Arts 2000
photos & text by Sally Andrew
Held once every four years, the Festival of Pacific Arts gives each Pacific country an opportunity to share their culture, beliefs, myths, legends, dances and songs. In October 2000, the Festival was hosted by the French overseas territory of New Caledonia where over two thousand people from twenty-seven participating Pacific nations converged on the capital, Noumea. Events were simultaneous in three or four locations and Festival fever reached epidemic proportions.
The first festival was held in Suva in 1972. Each Festival provides the opportunity for Pacific countries to share their cultures, allowing them to chart a unique course towards the future despite globalization. The goal is to maintain the authenticity of indigenous Pacific cultures, as constructed by each country's artists, and to demystify the exotic image which tourism continues to promote. The struggle, according to Kanak philosopher Jean-Marie Tjibaou is to build as much of our past and culture as we can into the future community. "Culture," he said, "is always unfinished. Our identity lies ahead of us."
In 2004, the FPA was held in Palau, Micronesia. In 2008, American Samoa will act as the host nation.

Monday, October 5, 2009

Why I buy HandMade

Buying handmade has opened a whole new experience for thousand of people.

Today, buying handmade for me represents the idea of buying something unique that
and involves me in the whole creation process, makes me wonder how many hours this
person took creating this item, where this items come from, cultural background, history and heritage.

Buying handmade also, helps to preserve and pass generation by generation different crafts techniques, as wood work, metal work, knitting, painting, etc.

Handmade can take you to experience the different life's models everywhere in the world.

There are thousand of reasons for buying handmade,

We are hoping to be able to start our Worldmades project as soon as possible, we
want to open a place where there are not frontiers of time, space or languages.

Sunday, September 27, 2009

Chilean Week

Tejidos y Cestería Mapuches

Tejido a Telar
Mapu=Tierra
Che=Gente
Con la artesania mapuche, ocurre algo similar, ya que, pese a ciertos cambios poshispánicos, ha mantenido el carácter tradicional. La artesania desde tiempos remotos ha sido una actividad productiva muy relevante, elaborando infinidad de piezas de utilidad práctica, o de expresión estética y espiritual. Frecuentemente, se da una combinación de ambas.
Las técnicas han sido muy variadas, destacandose el trabajo en piedra, tejido, fibras vegetales, madera y cerámica, aunque sin duda la expresió n más elevada ha sido la orfebrería, mediante el cincelado y repujado a mano de la plata. No hay dudas, de que las técnicas de este trabajo se remontan a épocas precolombinas, sin embargo es a partir del descubrimiento de América, y de la posibilidad de obtener mayor cantidad de metal por el contacto con los españoles, que esta actividad se desarrolla más intensamente.









En sus joyas no solo se expresa un particular sentido estético, sino que además representan las percepciones cosmogó nicas del pueblo y su misteriosa teogonia.
Desde épocas inmemoriales, las mujeres mapuches -fundamentalmente las esposas de los lonkos (cabezas) o caciques- ponian un gran enfasís en la pocesión de joyas de plata, que luego lucian en fiestas y celebraciones religiosas.
Los mapuches crean multiples diseños, de piezas femeninas (tupus, trailonkos, trapelacuchas, sikel) y masculinos, que tenian que ver con engalanar el atuendo de jinete y sus caballos, siendo la plateria femenina tradicional y diferenciada, la masculina se basa en modelos hispanos. Esta plateria, hoy solo la realizan pocos orfebres que aun conservan la tradició n de su pueblo, sin embargo todavía se puede ver en los Kamarucos a las mujeres y hombres mapuches, engalanados con las mejor artesanías que ha desarrollado su pueblo.
La Cordillera de los Andes -Pire-Mapu o Piren-, (tierra de las nieves), es el territorio por excelencia del pueblo Mapuche. Esta gran muralla jamás pudo separar a este pueblo, que siempre vivió recostado sobre sus laderas y en ellas busco y busca los medios de subsistencia.

Platería Mapuches - Pectoral usado por mujer